中鼎國際2013秋季拍賣精品展開幕

　　此次精品展出的古代名跡數十件：

　　蘇東坡《圓覺經》冊頁　

　　蘇軾不僅是中國最偉大的詩人之一，也是著名的大書法家，被尊為北宋“四大書家”之首，其法書名跡歷來被奉為至寶，民間收藏絕少，字字千金。2013年9月，在紐約亞洲藝術節“中國古代書畫精品”專場拍賣中，中國上海收藏家劉益謙經過70輪激烈角逐，以822.9萬美元(約5037萬元)拍回蘇軾僅兩行、九個字的墨跡《功甫帖》，使這件流失海外的國寶級文物以拍賣的方法踏上歸國之路。

　　中鼎此次上拍的蘇軾《大方廣圓覺修多羅了義經》冊頁，共有36開，數千字，可謂洋洋大觀。據清代何廷謙于同治十年在此冊頁后的題跋上考證說：治平二年，蘇東坡的夫人王氏卒于京師，故而他寫此經為夫人超度。

　　《大方廣圓覺修多羅了義經》，簡稱《圓覺經》，歷來因其義理淵深澄澈，文辭優美酣暢，對后世中國佛教文化影響極大。其譯出時間有兩種說法，其一，為唐高宗永徽六年(665)由北印罽賓僧人佛陀多羅在白馬寺譯出(《佛祖統記》卷三十九);其二，是唐武則天長壽二年(693)佛陀多羅持梵本在白馬寺譯《圓覺經》二卷(《道論法師疏》)?！陡呱畟鳌肪砣m有簡要記載。

　　在此《圓覺經》冊頁上，最早涉事者是三位明代的著名文人，宋濂、董其昌和毛晉。

　　宋濂(1310—1381)字景濂，號潛溪，別號玄真子等，浦江(今浙江浦江縣)人，元末明初文學家，曾被明太祖朱元璋譽為“開國文臣之首”，學者稱太史公。宋濂與高啟、劉基并稱為“明初詩文三大家”。宋濂在蘇軾《圓覺經》冊頁上首開題跋，曰：“洪武庚申春三月二十三日，翰林學士金華宋濂觀于南屏山之元照樓。”

　　董其昌(1555—1636)為明代著名書畫家和鑒定法眼，他在此冊上有兩次題跋。其一，“天啟元年，歲在申酉，子月二十一日，觀于金閶舟次。華亭史官董其昌。”其二，“初展卷，不知為蘇文忠筆，及細參之結字，蕭散用筆婉暢，乃仿鐘元常，亦徐季海云所自出也。真善學徐季海者。其昌題。”

　　董其昌正是通過對此冊《圓覺經》的研究，認識到蘇東坡的書法源自于三國時期曹魏著名書法家、政治家鐘繇(151-230)和唐代書法家徐浩(703—782)，尤其是得到了徐浩的真傳。

　　董其昌的題跋書寫在明代舊黃紙上，其箋紙上印有“三寶弟子毛晉供養法寶”印。毛晉(1599—1659) 中國明代藏書家、出版家。著有《隱湖題跋》，并輯《毛詩陸疏廣要》。毛晉為董其昌同時代人?？梢?，此冊《圓覺經》在明代的收藏家即是毛晉。蘇軾《圓覺經》冊頁上題跋甚多，從明代至清朝，有文人及藏家的題跋多達十余則，最晚的題跋是在清光緒年間。

　　董其昌書《快哉亭》　

　　董其昌是明代后期著名畫家、書法家、書畫理論家、書畫鑒賞家，而且是藝術界的領袖人物。他所書蘇軾《快哉亭》為殘葉，現共存四開，紙本水墨。尺寸為24.5×26.5厘米×4，作于萬歷四十六年(戊午年，1618)八月十一日。從董其昌落款處我們可知，這一蘇軾《快哉亭》冊頁，是書法家書寫于前往昆山的旅途中，而他的交通工具是船。

黃道周《秋懷八首》

　　黃道周《秋懷八首》書法手卷，作品尺寸為25×263厘米，題跋處為29×39.5厘米，絹本水墨，是民間收藏中難得一見的黃道周精品。

　　黃道周是明代著名的書畫家，其草書尤為人們稱道。此黃道周《秋懷八首》手卷充分反映了他的書法特點。手卷的題簽為“明黃石齊先生詩意，丹石生敬題。”他的字形不作懸殊變化，每行有分明的中軸線，在紙幅上頂天立地，同時又大膽拉開行距，則與字字緊湊的寫法相映成趣。字距緊密彌補了行距疏松可能產生的松散感，而行距遼闊一方面突出了字距的密湊，另一方面又緩解了緊迫感。一疏一密，一徐一疾，顯系受到顏真卿《爭座位》、《祭侄稿》影響。

　　此幅黃道周《秋懷八首》手卷，歷代遞藏，最出名的收藏家是民族英雄林則徐，有“林少穆珍藏印”(朱文)。

　　魯顏公《爭座位帖》拓本

　　顏真卿之《爭座位帖》，亦稱《論座帖》或《與郭仆射書》，為顏真卿行草書之精品，是顏真卿于唐廣德二年(公元764)寫給仆射郭英義的書信手稿。天下名帖也!

　　此信的內容是：因居功自傲的權臣郭英乂，在菩提寺行及興道之會上，兩次把宦官魚朝恩的座次排在尚書之前，借以巴結宦官。激起了顏真卿的憤恨，故而奮筆直書，引用歷代及唐代成規與之抗爭，顯示了魯國公顏真卿剛強耿直而樸實敦厚的性格。

　　數百年來，此本《爭座位帖》拓本冊頁，歷代名家傳承有序，計有明代成化八年進士第一、狀元吳寬(1435—1504)，明末清初的著名詩人、書畫家金俊明(1602—1675)，清代康熙年間“帖學四大家”之一何焯(1661—1722)，晚清詩人、畫家、書法家何紹基(1799—1873)，清末書法大家、西泠印社第一批社員之一的陳璚(1827—1906)……堪為大家接踵，名家傳遞。令人憤慨的是，文革間，此本《爭座位帖》拓本冊頁被抄，又為文革悍將陳伯達竊為己有，并兩次鈐印了他個人的印章。

　　朱耷的《荷花蘆雁圖》

　　北京中鼎今秋拍賣會隆重推出的古代書畫中，朱耷的《荷花蘆雁圖》以其鮮明的藝術風格，卓爾的表現力，巨大的尺幅，撼人心魄，格外搶奪人們的眼球。此畫本是國內著名老收藏家的舊藏，文革間，曾經被查抄后為文物局所藏，現保存的文物局簽條上印有當年的鑒定意見“佳”字印戳。這幅《荷花蘆雁圖》，紙本水墨立軸，尺寸為 164×88cm，約13.3平尺。畫面是數株傲立的荷桿，荷葉肆意張揚，怒放著兩朵荷花點綴其間。兩只戲水的蘆雁徜徉在畫面的上方，看似雌雄相伴，卻沒有一絲世俗的夫妻情愛，而是表現出朱耷一貫的孤傲心態，抒發其晦澀的痛苦情緒：白眼向青天。

　　對照現藏上海博物館的兩幅朱耷名作《芙蓉蘆雁圖》、《蘆雁圖》，我們可以看出畫家在藝術表現蘆雁的筆墨中，具有極為驚人的一致性，可判定為同一時期的作品。而上海博物館的《芙蓉蘆雁圖》、《蘆雁圖》，其尺寸分別約為14.8平尺和9.6平尺，中鼎此幅《荷花蘆雁圖》為13.3平尺，間于兩者之間，實在是民間罕見的藝術珍品。

　　鄭燮《深山蘭竹圖》

　　鄭燮畫竹蘭，不僅在他所屬的清中期“揚州八怪”畫派中影響最大，也是在整個中國美術史中最杰出的大家之一，影響深遠，迄今不絕。中鼎此次上拍的鄭燮《深山蘭竹圖》，再次證明了他詩、書、畫“三絕”的功力，尤其是畫上題詩“深山絕壁見幽蘭，竹影蕭蕭幾片寒，一頂烏紗須早脫，好來高枕臥其間。”是其著名的政治詩，反映了他藐視權貴，恥于折腰的清高性格。今日得見此作，甚覺幸焉。

　　中鼎此幅鄭燮《深山蘭竹圖》，紙本水墨立軸，尺寸為121×51厘米，約5.7平尺。三方鈐印為“板橋鄭燮”、“鄭燮之印”“板橋”。它不僅體現了鄭燮藝術的經典風貌，且品相上乘，殊為至愛。

　　沈周《雄飛養翮圖》

　　中鼎拍品之明代“吳門四家”的精神領袖沈周《雄飛養翮圖》，紙本水墨立軸，尺幅72×42厘米，2.7平尺。此畫作于弘治二年(1489)，畫家自題“弘治二年秋九月寫于有竹莊，石田老人，沈周”，可謂是傳承有序。

　　在這幅畫的詩塘上，有一篇極為重要的鑒定題跋，曰：“余舊藏石田翁《有竹莊中秋賞月圖卷》，樸茂蒼深，以長歌題于卷后。北平孫退谷先生謂畫如李晞古、詩如白香山、字如黃涪翁，可稱三絕，誠巨制也。此幅得自東甌市肆，正作于‘有竹莊’中。按，宏(弘)治二年歲次乙酉，先生年六十三，《賞月圖》則未書年月，惟長歌中有‘老夫老及六十年，更問中秋賒四十年’之句。是此幅與《賞月圖》，皆先后作于‘有竹莊’者。紙雖殘蝕，畫尚未損，當為真跡無疑。題曰‘雄飛養翮’，亦借先生之畫，聊以寄意云爾。光緒五年四月既望，紅葉庵生題記。”鈐印，“昧秋讀畫”。據明史記載，“(沈)周決意隱遁，所居有水竹亭館之勝。”此畫上所題之‘有竹莊’，就是沈周退隱后的居所。

　　這位生活于光緒早年間的收藏家紅葉庵生，字昧秋，曾經收藏過大名鼎鼎的沈周《有竹莊中秋賞月圖卷》，因此對沈周藝術非常熟悉，對沈周作品的鑒定具有相當的權威性。他確認此幅作品是“當為真跡無疑”，系沈周62歲時的創作。

中鼎2013年秋季拍賣的近現代名作比比皆是，均參加此次精品展。

　　徐悲鴻《迥立墨馬圖》

　　此幅《奔馬》圖創作于民國“二十六年大暑”，即1937年7月底，此時盧溝橋事變已經爆發，中國人民進入了全面抗戰時期。徐悲鴻以筆作刀槍，把自己飽滿的政治熱情與藝術結合在一起，積極宣傳抗日。這匹奔馬的角度幾乎接近全正面，屬于極難把握的大透視，其雄奇、剛健、渾穆的用筆，甚至整個馬匹的最終整體形態都顯示出了他書法中的蒼茫、高古、雄強的碑意。駿馬迎面沖來，給人以空前的震撼，寄寓著他對喚醒民眾奮戰日寇和對勝利的渴望。黃胄先生于1995年為此圖題跋“悲鴻先生迥立墨馬圖”。

　　李可染《青山綠水好江南》

　　進入20世紀80年代，李可染繪畫藝術步入一個全新階段，這個時候的作品已脫出實景，更重寫意，筆墨混成，達到從心所欲不逾矩的境界。此幅《青山綠水好江南》便完成于這個時期，堪稱藝術家鼎盛時期的佳作。

　　李可染先生的“密林煙樹”系列作品，是其經典之作。他把中國水墨的藝術表現力推到了一個嶄新的高度和難度，為世人所敬仰。該作品創作于1987年9月，即他個人生前最后一次舉辦個人畫展“李可染書畫展”(中國美術館 )之后。此時的李可染先生，回顧并總結了自己半個多世紀的藝術生涯，重新梳理了繪畫理論到藝術創作，從而使自己的藝術又邁向了一個新的高峰。

　　此幅作品，體現了李可染爐火純青的藝術造詣，領悟到中國水墨畫難以言表的東方神韻，以汪洋縱肆的潑墨，畫出了一批驚心動魄的水墨杰作。

黃胄《載歌行》

　　新中國杰出的新聞記者、著名文人和收藏家鄧拓先生(1912—1966)，是藝術大師黃胄的筆墨知己。他一生收藏了諸多黃胄的佳作，僅以《載歌行》為題的作品，就有兩幅。

　　一九五九年黃胄創作的《載歌行》，是其早期的代表作之一。畫中的人物熱情洋溢，反映了黃胄理想主義的性格特點和審美特質?！遁d歌行》中背景幾乎全部留白。人物前后錯落，身姿婉轉，毛驢步履輕快，亦起到烘托氛圍的作用，以濃墨勾勒輪廓，色彩大膽運用民間藝術中的紅與綠強烈的色彩對比，顯示出黃胄對傳統繪畫技法的廣泛汲取。畫家本人將此作贈與鄧拓先生。鄧拓先生的題跋為“馬兒馳，驢兒馳，生活爾今勝舊時，巴扎君莫遲;老相隨，幼相隨，最是春風吹舞衣。踏歌如夢飛。黃胄同志新作趕集圖巨幅余極喜之因題。憶多嬌一闋于其上。鄧拓”

　　時隔四年之后的一九六三年，意猶未盡的鄧拓恰巧得到了一把金箋地古扇，于是再以《載歌行》為題，請黃胄在扇面上又創作了此幅佳作。前后兩幅《載歌行》，雖然表現的主題均為新疆題材，但從構圖及人物表現上看是完全不同的兩幅作品。

　　此次中鼎上拍的扇面《載歌行》，畫家以鮮艷的色彩對比，描繪了七位身姿輕盈的維吾爾婦女，反映出洋溢著熱情喜悅的氣氛，實為小品中的精品。

　　鄧拓先生去世后，其夫人丁一嵐于1982年持此扇請著名書法家黃苗子在扇背題寫了書法。

　　關山月《萬馬戰猶酣》

　　此為關山月先生一九六四年據毛主席“十六字令”的詩意而創作的作品，為鄧拓先生的舊藏。

　　毛澤東一生愛山，長征中親歷名山、大山、高山、險山無數。而毛澤東寫作的《十六字令三首》，是在“馬背上哼成的”，最早發表在《詩刊》1957年1月號。原詩為：“山，快馬加鞭未下鞍。驚回首，離天三尺三;山，倒海翻江卷巨瀾。奔騰急，萬馬戰猶酣;山，刺破青天鍔未殘。天欲墮，賴以拄其間。”

　　關山月先生創作的此幅作品是據第二首，以革命浪漫主義的手法，飽蘸濃墨寫意了萬山崇嶺之壯闊與險峻，襯托出山下猶如洪流奔騰而出的數百戰馬，形象地再現了毛澤東十六字令的詩意。山之偉岸與萬馬奔騰相映成趣，動靜結合，對比強烈，是此幅作品的顯美特色，尤其是如箭出弦的數百匹奔馬，氣勢撼人，實在罕見。

　　于立群榜書《不愛紅裝愛武裝》

　　尤其難得的是于立群榜書作品。郭沫若先生的夫人于立群，是我國著名的女書法家。此幅榜書大字“不愛紅裝愛武裝”，是其1965“三八婦女節”時所作，紙本水墨橫軸，氣勢磅礴，約71.2平尺，蔚為壯觀。